Para tocar el cielo

Acordes de guitarra. Es lo que sonaba en su cabeza... aquella melodía que llevaba toda la semana retumbando, con pequeños golpecitos, suaves. La envolvía, le gustaba,le recordaba... 

Sentada en aquel sofá esta vez nada sonaba en su cabeza solo miraba, esperaba, buscaba el movimiento y allí estaba, esa mirada, esas maneras... que ella ya se conocía pero que quería saber más y no la dejaban hacerlo o simplemente no tenia porque.
Marrón oscuro con un pequeño punto negro sobre un marrón mas claro con un punto negro mas grande, fijos.
 Una caricia, un beso suave, dos, tres. Todo se quito sin seguir un orden. Hasta que el orden llegó, llegó en el suelo, cuando se pierde la noción del tiempo.
Temblaba... placer.




Y después...


Nunca sabe que pasa después, a veces parece que más y otras que menos. Pero ¿ella que iba a decir? nada, ella aguarda, confía y espera, pero ante todo, ella sonríe.
Ella es feliz

Steady as she goes!

Con esas ganas locas de salir, de no parar y de desear con todas tus fuerzas que la noche no acabe nunca y si acaba sea envuelta entre sus sabanas blancas.
De desfasar y soltar adrenalina por los cuatro costados, olvidando esos días tristes o de bajón que en el fondo no son más que cosas tontas que pasan por la cabeza, pero que duelen y te encantaría decírselas a el pero sabes que quien calla otorga y solo el tiempo responderá.

"Y ella había suspirado entonces y él le había dicho -qué-. Y ella le había respondido -nada-, cómo respondemos cuando estámos pensando -todo-."

Love me Do

L.I

Definitivamente, Quizás

Definitivamente, quizás es una comedia romántica del 2008. Cuenta la historia de Will Hayes un padre recien divorciado y su hija de diez años le pregunta como fue su vida antes del matrimonio porque quiere enterarse como se conocieron sus padres y como se enamoraron. Will para contarselo narra la historia de tres mujeres, cambiando sus nombres y asi la niña tiene que adivinar cual de esas tres historias es su madre. ¿Emily (Elizabeth Banks), la novia de universidad de Will? ¿O quizá sea su amiga de siempre, su confidente, la apolítica April (Isla Fisher)? Aunque también podría ser una ambiciosa e inconformista periodista llamada Summer (Rachel Weisz).
Finalmente Maya descubre quien es su madre pero también ayuda a  su padre a ser feliz con la chica que de verdad quiere.

1,2,3...

Y dos hoyuelos en mi sonrisa provocados por la tuya

ILlM

"Vamos a bailar"

Tu visita, con un vestido en la mano y un: 

"Vamos a bailar"  y que ese baile sea hacer el amor sin apenas tocarnos.

Pensarte.Recordarte. Y que de repente llames a mi puerta con ese vestido y digas "Vamos a bailar". Y terminemos en un descapotable, gritando como locos en medio de la noche.
Soñarte.

Y tenerte en frete, en pijama, mirándome mientras piensas: Mi loca.

Y si el destino nos encuentra, echaremos a correr.

ILLM

Quiéreme si te atreves.

Quiéreme si te atreves (Jeux d'enfants) es una película francesa  dirigida por Yann Samuell y protagonizada por Guillaume Canet y Marion Cotillard.
La trama de esta peliculas es que comienza en una pequeña ciudad en Bélgica, en la cual, tras la muerte de su madre, Julien  se siente solo y Sophie  tiene la misma sensación debido a la xenofobia de sus compañeros de clase.

Para levantarle el ánimo a Sophie, Julien le da una caja de metal, regalo de su madre quién sufría de cáncer. Al ser algo muy importante para él, Julien le dice que luego le va a pedir que se la devuelva, por lo que Sophie le contesta que si es tan importante para él, que se lo demuestre. De ésta manera, comienza el juego: uno debe retar al otro a hacer cualquier cosa que él desee y el otro, sea lo que sea, no puede negarse a hacerlo. Pero, con el paso de los años y siendo ya adultos, el juego empieza a tener consecuencias serias y peligrosas...

Felicidad en estado puro, bruto, natural, volcánico, que gozada, era lo mejor del mundo... Mejor que la droga, mejor que la heroína, mejor que la coca, chutes, porros, hachís, rayas, petas, hierba, marihuana, cannabis, canutos, anfetas, tripis, ácidos, lsd ,éxtasis... Mejor que el sexo, que una felación, que un 69, que una orgía, una paja, el sexo tántrico, el kamasutra, las bolas chinas... Mejor que la nocilla y los batidos de plátano... Mejor que la trilogía de George Lucas, que la serie completa de los Teleñecos, que el fin del Milenio... Mejor que los andares de Ally Mcbeal, Marilyn, la Pitufina, Lara Croft, Naomi Campbell y el lunar de Cindy Crawford... Mejor que la cara B de Abbey Road, los solos de Hendrix. Mejor que el pequeño paso de Neil Amstrong sobre la Luna, el Space Mountain, Papa Noel, la fortuna de Bill Gates, los trances del Dalai Lama, las experiencias cercanas a la muerte, la resurrección de Lázaro, todos los chutes de testosterona de Schwarzenegger, el colágeno de los labios de Pamela Anderson, mejor que Woodstock y sus fiestas mas orgásmicas...mejor que los excesos del Marqués de Sade, Arthur Rimbaud, Morrison y Castaneda... Mejor que la libertad... Mejor que la vida.

Besame, capaz. Quiéreme, capaz.

ILlM

Tarde de domingo.

Las tardes de domingo… siempre iguales, si has salido el resto del fin de semana las secuelas de una resaca profunda son patentes; si no has salido un sueñecillo y unas ganas de no hacer nada se apoderan de ti, ¿a vosotros no os pasa? Y aun sabiendo todas las cosas que tienes para hacer o estudiar… ese gusanillo dominguero te lo impide.

Si tenéis novio/a esperáis su llamada buscando que él o ella este igual que tu y te saque de ese abismo de aburrimiento y pasarlo bien a través del teléfono (¿Por qué no?) o que vaya  a buscaros en coche y te de mil vueltas por sitios que ya habéis estado mil veces pero que nunca os cansáis de visitar (juntos) ; si os gusta alguien apuesto a que estáis en el chat de cualquier red social ansiosos y ansiosas de que os abra la pestañita de: “el o ella te habla” y ahí es cuando si él o ella os habla se os pasa todos los males, la tarde de domingo ya ha merecido la pena y una sonrisa picarona inunda vuestra cara al menos hasta el lunes por la mañana, en el caso contrario de que él o ella no os hable…. Siempre queda el esperar a ese domingo por la noche por si suena el “pim” de la ventanita del chat y si a última hora de ese domingo no suena un “pim”… apuesto a que le o la maldecís prometiéndoos que nunca más estaréis esperando (mentira). En caso contrario a todo lo anterior seguro que tenéis el o la típico o típica amiga que se encuentra en tu misma situación y habláis de mil y un tonterías (aun sabiendo ambos que tenéis mil cosas que estudiar).

Aunque siempre la mejor opción es la taza de café, unos cuantos capítulos de tu serie favorita y esperar sin más a que ese domingo pase, para esperar que la semana sea mejor.

Te recuerdo Amanda.

Hoy quiero hablar de una canción: "Te recuerdo, Amanda" es una famosa canción del cantautor chileno Victor Jara en 1969.


La canción es un homenaje a una mujer, concretamente a esa mujer esposa de un obrero y que tiene que vivir las injusticias laborales de la época. Jara en una entrevista con un medio cubano en 1969 señaló sobre la mujer y su importancia en la sociedad : “La mujer no es una esclava: es igual al hombre y tiene los mismos derechos. Pedirle a la mujer pureza y dedicación al hogar y al hombre no, es ser esclavista. El hombre no es nada sin la mujer”.
La letra de la canción nos cuenta la historia de amor entre dos obreros donde la muchacha (Amanda) corre a ver a su amado (Manuel) quien luego muere al ser enviado a la Sierra.
Según Victor Jara: “Te recuerdo, Amanda es una canción que compuse en Londres. Ya tenía algo en mi cabeza. Es la historia de una pareja joven de obreros que conocí. Me hice amigo de ellos, supe de sus problemas y sentí cuando se separaron. En el hotel donde vivía en la capital inglesa, acompañado de mi guitarra, di forma a la canción”.

La canción ha sido versionada por grandes cantantes y grupos, desde Joan Manuel Serrat hasta el  grupo de rock Fe de Ratas.

Canción original por Victor Jara

Te Recuerdo Amanda por Gondwana, reagge

Te Recuerdo Amanda en acustico por Silvio Rodriguez

Te Recuerdo Amanda por Jose Merce.

Te Recuerdo Amanda por Serrat y Presuntos Implicados

Te Recuerdo Amanda por Fe de Ratas, versión Rock

"La sonrisa ancha, la lluvia en el pelo, no importaba nada no, ibas a encontrarte con él. Son cinco minutos, la vida es eterna en cinco minutos."

ILlM

José Luis Sampedro.

Esta semana se ha conocido el ganador del  Premio Nacional de Letras que este año ha sido para Jose Luis Sampedro reconociendo así su trayectoria literaria y el conjunto de su obra.

Jose Luis Sampedro (Barcelona 1917) es intelectual de izquierdas, novelista, economista y humanista. Al año de nacer, su familia se trasladó a Tánger, donde vivió hasta los 13 años. En 1936 es movilizado por el ejército republicano en la Guerra Civil Española. Con peligro de su vida, consigue desertar e incorporarse al llamado ejército nacional. Pasa la guerra en Melilla, Cataluña, Guadalajara y Huete, (Cuenca).

Tras obtener una plaza de funcionario de aduanas en Santander se traslada a Madrid donde, en 1944, contrae matrimonio con Isabel Pellicer y realiza sus estudios de Ciencias Económicas que finaliza en 1947 con Premio Extraordinario.

Comienza a trabajar en el Banco Exterior de España, además de dar clases en la universidad. En 1955 se convierte en catedrático de Estructura Económica por la Universidad Complutense de Madrid, puesto que ocupará hasta 1969.

Escribe Un sitio para vivir (teatro). Publica «Realidad económica y análisis estructural y El futuro europeo de España».

Entre 1965 y 1966 decide hacerse profesor visitante en las universidades de Salford y Liverpool. En 1968 es designado Ann Howard Shaw Lecturer en la universidad norteamericana Bryn Mawr College.

A su vuelta a España pide la excedencia en la Universidad Complutense y publica El caballo desnudo, una sátira que le permitirá desahogar sus frustraciones ante la situación del país.

En paralelo a su actividad profesional como economista, publica diversas novelas y tras su jubilación continua dedicado a escribir, consiguiendo grandes éxitos con obras como Octubre, octubre, La sonrisa etrusca, o la La vieja sirena.

Sus éxitos literarios coinciden con la trágica noticia de la muerte de su esposa Isabel Pellicer en 1986.

En 1990 es nombrado miembro de la Real Academia Española donde su heterodoxo discurso de ingreso, «Desde la frontera» tiene mucho que ver con el tema de su obra La vieja sirena, publicada ese mismo año, que es un canto a la vida, al amor y a la tolerancia.

A finales de la década de 1990, se casó con la escritora, poetisa y traductora Olga Lucas Torre.

Brillantemente lúcido, camino de los 95 años, ejerce su humanismo crítico acerca de la decadencia moral y social de Occidente, del neoliberalismo y las brutalidades del capitalismo salvaje.

Sampedro es presidente honorario no ejecutivo de la empresa Sintratel, junto con José Saramago.

En 2008, recibió la Medalla de la Orden de Carlomagno del Principado de Andorra

En abril de 2009 fue investido como Doctor Honoris Causa de la Universidad de Sevilla.

El 22 de julio de 2010 recibió el XXIV Premio Internacional Menéndez Pelayo por sus «múltiples aportaciones al pensamiento humano» desde sus facetas de economista, escritor y profesor.

El Consejo de Ministros de 12 de noviembre de 2010 le otorgó la Orden de las Artes y las Letras de España por «su sobresaliente trayectoria literaria y por su pensamiento comprometido con los problemas de su tiempo». Y en 2011, recibió el Premio Nacional de las Letras Españolas.

Las protestas en España de mayo de 2011 lo han vuelto a poner de actualidad pues un acicate para que surgieran fue la publicación del libro ¡Indignaos! de Stéphane Hessel, cuyo prólogo en español lo escribió José Luis Sampedro.

La voz de la alternativa

Dejo aquí algunos de los grandes testimonios de Sampedro:

ILLM

Ven.

Hablo de como alguien se convierte en motivo acción y la fusión de ambos. Hablo de vivir entre puntos suspensivos y olvidar los de sutura.
No hablo de "para siempre", hablo de mañana cada día y del "Continuará" al final de cada episodio.
Hablo de que quizá esta vez no haya que huir y de que huir significaría ir a buscarte.
No hablo de hacer planes, hablo de planear juntos a ras de mar y nadar juntos en un río a carcajadas.
Hablo de que sea la margarita la que me pregunte a mí y que yo responda que no, cruzando los dedos.

Reincidentes.

Voy a seguir presentando grupos míticos del rock en español, esta semana pongo aqui la historia de Reincidentes y alguna de sus canciones. Reincidentes son una banda sevillana de rock con 24 años y 16 discos a sus espaldas. Con base punk rock y variadas influencias. Sus letras son de gran contenido social y político.

Biografía

El germen de Reincidentes se encuentra en la banda sevillana Incidente Local, que tuvo un fugaz paso por la escena de su ciudad entre 1985 y 1986. Posteriormente, los integrantes se involucraron activamente en las protestas estudiantiles de 1987, dando un concierto en la Universidad de Sevilla, por entonces ocupada por los estudiantes.

Después de esto, Reincidentes dio un gran paso hacia su consolidación al grabar en los estudios de Juanjo Pizarro. La maqueta que salió del estudio les sirvió para participar en un concurso de rock promovido por la Diputación de Sevilla en 1989, donde quedaron finalistas.

Desde entonces, Reincidentes ha crecido y desarrollado su personalidad, convirtiéndose en una de las bandas de rock de corte más social de Andalucíay España.

Entre sus temas más conocidos están Andalucía entera (dedicado al pueblo de Marinaleda), La historia se repite, Camela-3 (crítica a la manipulación informativa, atacando directamente a la cadena de televisión Antena 3), Vicio, Hablando con mi cerebro, Un pueblo (sobre el conflicto vasco, con la colaboración de Fermin Muguruza) o Ay Dolores (dedicada a las mujeres maltratadas, y donde se incluyen coros flamencos)

En su obra queda claramente reflejada su ideología de izquierdas, como demuestran temas como Sáhara adelante (de apoyo al Sáhara Occidental), La republicana (en favor de la República Española) o Resistencia (de apoyo a la Revolución Cubana). En algunas de sus canciones, como Andaluces Levantaos (versión del himno de Andalucía) o Jornaleros andaluces, han tratado temas andalucistas. En su último disco de estudio, América: canciones de ida y vuelta, interpretan versiones de bandas y solistas latinoamericanos, varios de ellos identificados con la música protesta y pensamientos izquierdistas. El grupo ha participado en numerosas ediciones de la histórica Fiesta del PCE.

Reincidentes es una banda que no sólo no está en contra de la piratería en la industria musical sino que la definen como "muy beneficiosa" para músicos y autores, ya que consideran que con ella, las bandas alejadas de los circuitos comerciales, pueden llegar a ser conocidos por un público muchísimo más numeroso y facilitar la realización de conciertos, que a su juicio es de donde verdaderamente le llega dinero al músico.

WEB OFICIAL

Yo con Fernando, cantante de Reincidentes

Yo en el escenario de Reincidentes

Discografía:

• Reincidentes. Discos Trilita, 1989, reeditado por Discos Suicidas.
• Ni un paso atrás. Discos Suicidas, 1991.
• ¿Dónde está Judas? Discos Suicidas, 1992.
• Sol y Rabia. Discos Suicidas, 1993.
• Nunca es tarde... si la dicha es buena. Discos Suicidas, 1994.
• Materia Reservada. Discos Suicidas, 1997.
• ¡Te lo dije!. Ariola/RCA, 1997.
• Algazara, BMG Ariola/RCA, 1998.
• ¿Y ahora qué? BMG Ariola/RCA, 2000.
• La otra orilla. Boa Music, 2001.
• Cosas de este mundo. Locomotive Music, 2002.
• Acústico. Locomotive Music, 2004.
• El comercio del dolor. Locomotive Music, 2005.
• Dementes (CD+CDmultimedia) Locomotive Music, 2006.
• América: Canciones de ida y vuelta, Realidad Musical, 2008.
• Tiempos de ira, Maldito Records, 2011.

ILLM

Evaristo- La Polla Records

Hoy quiero dedicar mi Blog a un grandísimo cantante del Punk español y al grupo al que perteneció, La Polla Records.
Evaristo Páramos Pérez nació en la localidad gallega de Guilarei se trasladó desde muy pequeño a la localidad alavesa de Salvatierra. Actualmente reside en la localidad de Oñate en Guipúzcoa. Fue el cantante de La Polla Records, grupo de música activo hasta 2003 y que, junto a otros grupos coetáneos formó parte del denominado Rock Radical Vasco.

La Polla Records se formó en 1979 en Salvatierra, provincia de Álava, por Evaristo (vocalista), Fernandito en la batería, Maleguin en el bajo, Txarly en la guitarra solista y Sume en la otra guitarra. El nombre de la banda resulta controvertido y chocante porque en España "polla" es como se le llama vulgarmente al pene. Según Evaristo "Salió porque decíamos mucho "me cago en la polla" y records no sabíamos que quería decir disco en inglés, ya que no sabíamos, sino que se lo pusimos en el sentido de los records de atletismo."

Inicialmente solían tocar en garajes o bares, ya que la primera vez que actuaron fue en el bar de su pueblo, pero fue en 1983 cuando lanzaron su primer álbum "¿Y ahora qué?", que contenía solo 4 canciones bajo la discográfica independiente "Oihuka".

Sin embargo, en 1984 sacan un álbum más completo de 19 canciones llamado "Salve". En sus letras hacen fuertes críticas contra el fascismo, capitalismo, el nacionalismo, el autoritarismo , el catolicismo, la política, alienación, moda, y otros factores de la sociedad, algo que caracterizaría toda su carrera.

Los años siguientes graban "Revolución" (aquí fue el primer cambio en el bajo de Maleguin por Abel, primo de Fernandito), "No somos nada", "Donde se Habla", "En directo" (grabado en un concierto, en Lakuntza), "Ellos dicen mierda nosotros amén", "Los jubilados", "Barman", "Negro" y "Hoy es el futuro".

En 1991 un tribunal prohíbe el nombre de la banda debido a un contencioso con un antiguo técnico de sonido expulsado del grupo, pero LPR ignorando la sentencia saca el álbum "Bajo presión", un nombre muy significativo de lo que estaba pasando alrededor del grupo. Finalmente en 1996 cambian el nombre dejando únicamente La Polla con el CD de "Carne pa' la picadora".

Posteriormente lanzan el álbum titulado "La Polla En tu recto" el cual también fue grabado en vivo como una recopilación. En 1999 celebran los 20 años de LPR grabando "Toda la puta vida igual". Luego lanzan "Bocas" y Txarly deja la banda siendo sustituido por Jokin de M.C.D.

En 2002 cuando siguen tocando y dando conciertos, muere Fernandito (batería) el 3 de septiembre, a causa de un ataque cardíaco. LPR cancela todos sus conciertos y giras. Después de la pérdida de Fernandito, sacan su último álbum como bien indica su título: "El último (el) de la Polla", y ponen fin a 24 años de carrera.

Evaristo se decidió a sacar un libro llamado " Por los hijos lo que sea " en que narra relatos, historias o anécdotas que tienen el mismo propósito que sus letras, continuando también su carrera musical con grupos como The Kagas, The Meas y actualmente con Gatillazo con el que ya ha editado su tercer trabajo.

El grupo no fue amante de las promociones ni de las grabaciones en vídeo. Durante su dilatada carrera realizaron pocos vídeo clips. Su historia ha dejado un total de 226 canciones, de las cuales dos jamas fueron editadas en estudio (así como tampoco aparecen en ninguno de sus 3 discos en vivo oficiales, aunque si aparecen en algunos piratas). Dichas canciones son "Tu Serás Nuestro Dios" (canción que iba a salir en el primer LP de la banda, Salve, pero finalmente no fue así) y "Gilimetal".

Evaristo con la Polla Records

Tras la separación de La Polla, en 2004 Evaristo formó Gatillazo con dos antiguos compañeros de La Polla, Txiki ( guitarra ) y Tripi ( batería ), además de Osoron (esta vez a la guitarra) y Xabi ( bajo ). Evaristo tenía claro que Gatillazo no iba a ser un proyecto puntual, como The Kagas o The Meas, que fueron, en sus propias palabras «ataques aéreos sin retorno». Pronto tenían un buen puñado de temas para entrar a grabar. Así, en 2005 apareció su primer disco homónimo, con 22 canciones después de descartar bastantes.

En septiembre del 2006, mediante su página oficial, Gatillazo anuncio el cambio de un integrante. Xabi, el bajista, fue suplantado por Mikel.

El segundo álbum, Dianas Legales , cuyo título es una alusión paródica a Diana de Gales, llegó en 2007.

En Marzo del 2008, Mikel (el bajista) fue suplantado por Butonbiko (quien también se llama Mikel).

En Noviembre del 2008 sale su nuevo lanzamiento, Sex Pastels, que es un CD (con las nuevas canciones), más un DVD con 32 canciones grabadas en vivo en la sala de ensayo, además de una entrevista, varias fotos, y el videoclip del tema "Nº1 en USA", del reciente disco.

Algunos de sus temas:

ENTREVISTAS

ILLM

ZombieKids

Hoy me gustaría hablaros sobre una nueva sala que está de moda en la actualidad en la noche de los miércoles Madrileños: Zombie Kids.

Zombie kids surgió como proyecto hace dos años y actualmente reúne a cientos de personas en la Sala Marco Aldany (Sala Heineken, MAdrid)

La gente que describe esta sala, describe  como "AMOR AL ROCK ESPAÑOL"

  

Podemos encontrar las últimas tendencias sobre Zombie Kids en: 

http://www.zombieclothingmadrid.com/

We found Love.

Yellow diamonds in the light and we're standing side by side as your shadow crosses mine

What it takes to come alive.

It's the way I’m feeling I just can't deny but I've gotta let it go.



We found love in a hopeless place

We found love in a hopeless place

We found love in a hopeless place












We found love in a hopeless place   




Shine a light through an open door loveand life I will divide turn away cause I need you more

Feel the heartbeat in my mind


We found love in a hopeless place

We found love in a hopeless place

We found love in a hopeless place

We found love in a hopeless place



It's the way I’m feeling I just can't deny but I've 


gotta let it go.




We found love in a hopeless place

We found love in a hopeless place

We found love in a hopeless place





We found love